نگاهی به عناوین سریال در حال پخش از محسن چاوشی تا رضا یزدانی من سوار پستچی خیس می شوم
بابایی سما | محسن چاوشی، رضا یزدانی، رزبه نعمت اللهی، معین زندی، کاوه آفاق و… آنها خواننده هایی هستند که صدایشان در آهنگ های یکی از سریال ها و رئالیتی شوهای شبکه محلی دیده می شود. کیفیت کارهای جدیدشان چقدر است و ارتباط موضوعی آنها با محتوای سریال تا چه حد است. آیا این احزاب توانسته اند ارتباط لازم را با مخاطبان برقرار کنند؟
به گزارش پی ام آپ، اگر تا چند سال پیش عناوین آثار سینمایی برگرفته از عناوین ساده اسامی بازیگرانی بود که در سینما یا تلویزیون روی صفحه سیاه یا سفید ظاهر می شدند، اکنون آثار باکلام جزء لاینفک آن محسوب می شود. دنیای تصویری که مانند یک فیلم کوتاه از کلمات برای بیان محتوا و حال و هوای اثر استفاده می کند و همچنین مردم را از آنچه قرار است ببینند آگاه می کند. این آثار موسیقایی به‌عنوان عناصر مفهومی، فیلم را به شکلی هنرمندانه رمزگذاری می‌کنند و نوعی رمزگشایی زیبایی‌شناختی را برای مخاطب سازماندهی می‌کنند که منجر به ارتباط بیشتر با اثر می‌شود. امروز کمتر فیلم یا سریالی را می توانید ببینید که در آن از حضور خواننده استفاده نشود، این گزارش نگاهی اجمالی به عناوین آثار در حال پخش دارد.
محسن چاوشی عقرب عاشق نام قطعه: پستچی
هر چند خود «محسن چاوشی» از صحبت درباره «تصویر» پرهیز می کند; اما سال هاست که اولین گزینه هر کارگردانی خواندن تیتراژ فیلم یا سریالی است که جلوی دوربین می افتد. این روزها صدای او در سریال «عقرب عاشق» به کارگردانی «حسین سهیلی زاده» که از شبکه نمایش خانگی پخش می شود به گوش می رسد. اثری که می توان آن را یکی از موفق ترین قطعات چاوشی و در عین حال یکی از نقاط قوت این سریال دانست. با وجود تمام موفقیت‌های این قطعه، نمی‌توان از این نگذریم که «پستچی» با موضوع «عقرب عاشق» شباهت زیادی ندارد. اما چاوشی بار دیگر چهره موفقی از خود به جای گذاشت و در حین خواندن ترانه امید روزبه به عنوان بازیگری باتجربه از تمام مهارت های صوتی خود استفاده کرد و قطعه «پستچی» را به صورت نمایشی اجرا کرد. او در این اثر با پایین و بالا بردن صدایش و پایین آوردن و تنظیم شدت صدایش، مخاطب را با خود درگیر کرد. در کنار تیتراژ، موسیقی آریا عظیمی نژاد از دیگر نقاط قوت این سریال است. این آهنگساز پیشکسوت توانسته اثری متناسب با حال و هوای سریال، ملودی و ویژگی های بصری آن پیدا کند و به یکی از بازوهای موثر در پیشبرد هدف کارگردان و نویسنده تبدیل شود.
مصطفی راغب عشق کوفی نام قطعه: عشق کوفی
موسیقی سریال «عشق کوفی» را «مسعود شخادوست» ساخته است. همان‌طور که خودش می‌گوید، تلاشش این بود که محتوای موسیقایی اثر را که مشخصه‌ی جغرافیا و فرهنگ مردم عرب‌زبان، به‌ویژه منطقه شامات و کوفه باشد، طراحی کند. در این راستا استفاده فراوان از سازهای بادی (به ویژه فلوت عربی معروف به مدمار) پیش می رود. اگرچه بسیاری از قسمت های اثر با موسیقی جهانی و کلاسیک مطابقت دارد. وی در جاهایی از ترکیب این دو سبک نیز استفاده کرده است. آهنگساز در این اثر سعی کرده مضامینی را در خود جای دهد که بتواند مخاطبان بیشتری را تحت تاثیر قرار دهد. عنوان این سریال را هم «مصطفی راغب» خواننده ای که می گوید صدایش تقدیم به امام حسین است خوانده شد. وی به دلیل تجربیاتش در تلاوت کلام وحی و تسلطش به موسیقی عربی و ایرانی، انتخاب مناسبی برای خواندن عنوان این اثر بود. «عشق کوفی» مانند بسیاری دیگر از آثار راغب، رنگ و بوی موسیقی ایرانی دارد. هر چند وقتی از آواز ایرانی صحبت می کنیم به شیوه آواز خوانندگان باستانی اشاره نمی کنیم، اما او این کار را به شیوه خود انجام می دهد.
روزبه نعمت اللهی | نام قطعه قهوه ترکی: چمدان مسافرتی بسته بندی شده
در قهوه ترک که این روزها از شبکه سراسری پخش می شود موسیقی نقش مهمی دارد. ترانه (سارا رسول زاده) پرستار جوانی است که جدای از کار در بیمارستان در زمینه موسیقی نیز فعالیت می کند. او گیتاریست گروهی است که شب ها بعد از کار اجرا می کند، بنابراین ما می توانیم موسیقی گروه و همچنین موسیقی متن را بشنویم. تیتراژ پایانی این اثر را «روزبه نعمت اللهی» انجام داده است. خواننده ای که در عناوین خوانی اشراف دارد و دنیای تصویر را می شناسد. او همچنین در «قهوه ترکی» آهنگی را خواند که با فوتیج فیلم همخوانی دارد و به نظر می رسد «چمدان» به یکی از آهنگ های نوستالژیک این سال ها تبدیل شود و مخاطبان هر بار که این آهنگ را می شنوند، صحنه را چک می کنند. . سریال در ذهن آنها
بهزاد عمرانی چند بهار در زندگی داری؟
ساخت آخرین تجربه کارگردانی سروش صحت بر عهده پیمان یزدانیان بود. او یکی از آهنگسازان مطرح موسیقی فیلم است که آثاری چون «باد ما را خواهد برد»، «چرشنبه سوری»، «شبهای روشن»، «متری شش و نیم» و غیره دارد. در دوران حرفه ای خود و اکنون تجربه جدیدی را ارائه کرده است. قطعات موسیقی که در قسمت ها به صورت زنده اجرا می شود با آهنگسازی یا تنظیم سردار سرمست و خوانندگی بهزاد عمرانی است. صحات پیش از این از حضور گروه های فیوژن بهره برده است. در سریال «پژمان» طاها پارسا و رضا شایا که در گروهی به نام «دنگ شو» کار می کردند، ترانه ای از افشین یداللهی را خواندند و پالت در «لیسانسه ها» نیز حضور داشت. حالا در “چند بهار در زندگی من وجود دارد؟” سردار سرمست کارگردانی صحنه را بر عهده دارد و بهزاد عمرانی که سابقه آهنگسازی تئاتر را نیز دارد به خوانندگی می پردازد.
پدر یزدانی گواردیولا دعا کنید. نام قطعه: قاتل خونسرد
یزدانی از آن دسته خوانندگانی است که کار خود را با خوانندگی در دو تئاتر آغاز کرد، اما همکاری او با مسعود کیمیایی بود که او را به طور جدی وارد عرصه خوانندگی برای کارهای تجسمی کرد و به گفته خود یزدانی این آغاز محبوبیت او بود. شغل . . خواننده این روزهای موسیقی پاپ ایران بود. اما قبل از آن تجربه خوانندگی برای رسانه های دیگر را داشت و تنها 25 سال داشت که آهنگ جنجالی Teatro de la corte و بعداً اگر باران را ببارد، ساخت و خواند. اولین نمایشنامه ای که در تلویزیون خواند «مرگ تدریجی یک رویا» بود. مروری بر سوابق کاری یزدانی در تیتراژ نشان می دهد که اگرچه همه آثار او موفق نبوده اند، اما عناوین موفق او یکی از اصلی ترین هویت های این نام و یکی از دلایلی است که طرفدارانش این خواننده را دوست دارند. او می دانست که چگونه با استفاده از آهنگی درخشان که یادآور آثار اولیه و آهنگسازی بالغ او است، چهره موفق پدر گواردیولا را نشان دهد. در این اثر با تغییر لحن به اندازه کافی در خدمت تصویر اثر قرار می گیرد.
البته او سال هاست که به لحن تکیه می کند و این به خاطر کارش در تئاتر و فیلم است که به او امکان بازی درست با کلمات را می دهد. وقتی می‌خواند: «دست تو برید که من دوخته بودم» از لحن مناسبی برای القای صحیح اشعار به مردم استفاده می‌کند و در این راه توانسته تا این حد موفق باشد. او می گوید: از ابتدای فیلمبرداری برای خواندن تیتراژ در لوکیشن حاضر می شوم و در زمان فیلمبرداری فیلم حضور دارم، روی این فیلم ها تا پایان تیتراژ و خواندن فیلمنامه کار می کنم. یزدانی به دلیل صدای خاصش و همچنین به دلیل نوع خوانندگی که دارد سال هاست انتخاب اول بسیاری از کارگردانان به ویژه آنهایی که در حوزه اجتماعی فعالیت می کنند. اما خودش از علاقه مندان حرفه ای سینما (قبل از ورود به عرصه بازیگری) و نگاه جدی به این هنر، زبان مدیوم فیلم را به خوبی بلد است و می داند که کدام عناوین را به عنوان تیتراژ بخواند. از خوانندگان تیتراژ فهمیده اند که آنچه می خوانند باید برای تصویر و در خدمت تصویر انجام شود و تیتراژ موفق آن تیتراژهایی است که با دیدن و شنیدن تصاویر فیلم یا سریال می توان آن را مرور کرد. در ذهن آنها
پدر آرش عدل پرور گواردیولا. نام قطعه: پدر گواردیولا
«آرش عدل پرور» نیز یکی دیگر از خواننده های اصلی «پدر گواردیولا» است. . او همچنین در این سریال در کنار مهران مدیری و حمید فرخ نژاد در سریال ال پدر گواردیولا بازی کرد. آرش و مسیح برای اولین بار در سال 1396 تیتراژ پایانی برنامه ماه عسل به میزبانی احسان علیخانی را پخش کردند. او در این عنوان و همچنین در بسیاری از آثار دیگر خود از سازهای الکترونیکی استفاده کرده است. آرش عادل پرور ترانه های نمایشنامه هایش را به شیوه همیشگی خود می نویسد و اتفاقاً اشعاری که می نویسد حس و حال زیادی دارد. اگرچه بسیاری از خوانندگان در سبک و شعر و حتی در نوع و لحن خوانندگی از آرش تقلید می کنند. اما از آنجایی که ایشان حضور اساتیدی چون محسن الهامیان را داشتند و در شجره نامه ادبیات موسیقی هم کار می کردند. از او انتظار بیشتری می رود. بسیاری از استعدادهای موسیقی در طول این سال ها در جریان بازار ذوب شده اند و عادل پرور از این جریان جدا نشده است و آنچه اکنون از او می شنویم (مثلاً در این عنوان) با آنچه او می تواند ارائه دهد تفاوت های اساسی دارد. به نظر می رسد گاهی از آرمان های خود منحرف می شود و بیش از هر چیز گوش عوام و بالاتر از همه نوجوانان را در نظر می گیرد و عمداً برخی رویدادها را ترتیب می دهد.
منو زندی | وقار از دست رفته نام قطعه: دنبال خودم می گردم.
موسیقی این اثر نیز توسط «مسعود شاخادوست» ساخته شده است. موسیقی کرامت از دست رفته موسیقی آرامی است. ارکستر زهی با همراهی پیانو توسط دوست سخاوتمندش. یک موسیقی کلاسیک دراماتیک به معنای موسیقی فیلم که در هر سکانس رنگ تصویر به خود می گیرد. موسیقی تیتراژ پایانی نیز توسط معین زندی اجرا شد و از همان قسمت اول توانست مخاطبان خود را پیدا کند. ترانه این اثر را خودش نوشته و ترجمه و ملودی آن را بر عهده داشته است. صدای معین زند همه زخم ها و جهل ها و شک های امیر را آشکار می کند. معین زندی سال ها قبل از شروع فعالیت قانونی خود با ساخت ترانه هایی با مفاهیم و مضامین اجتماعی و عاشقانه، قطعات موسیقی را با ملودی های خود ساخته و در فضای مجازی منتشر می کرد.
شب های موب کاوه آفاق; زودیاک | نام قطعه: دیوانه از قفس پرید
کاوه آفاق تاکنون نقش های زیادی در فیلم های سینمایی ایفا کرده است. او علاوه بر بازی در تئاترهای مختلف، در فیلم «لمینور» نیز با داریوش مهرجویی همکاری داشت. کاوه آفاق قطعه ای را برای «شب های مافیا» خواند که تیتراژ پایانی آن پخش می شود و موسیقی متن آن را امین ملک ساخته است. آنچه خواندید ادامه تجربیات قبلی شماست. قطعه ای که سنگ نیست. اما پاپ هم نیست و شاید بتوان آن را نوعی راک ایرانیزه شده نامید. صدای او در کنار آهنگی که در این اثر می خواند، نوعی اعتراض، خشونت پنهان و در عین حال بدعت خاص خودش را دارد.
